Borja Duñó

¿Qué hacer hoy en Barcelona? Las cosas para hacer en Barcelona no descansan ni un día. Cada semana, encontraréis cientos de actividades increíbles por todos los rincones de la ciudad, por no hablar de los planes que hay para los fines de semana. Cine alternativo, la exposición imperdible, la obra de teatro que todos comentan, mercados, actividades familiares... Os ofrecemos toda la información para disfrutar de Barcelona hoy y todos los días. No hace falta la moderación, podéis disfrutar al por mayor.NO TE LO PIERDAS: Cosas gratis para hacer en Barcelona

Què fer avui a Barcelona? Les coses per fer a Barcelona no descansen ni un dia. Cada setmana, trobareu centenars d'activitats increïbles per tots els racons de la ciutat, per no parlar dels plans a Barcelona que hi ha els caps de setmana. Cinema alternatiu, l'exposició imperdible, l'obra de teatre de la qual tothom parla, mercats, activitats familiars... Us oferim tota la informació per gaudir de Barcelona i de la seva enorme activitat cultural, avui i cada dia. No cal moderació, la podeu gaudir a l'engròs.  NO T'HO PERDIS: Les millors coses per fer gratis a Barcelona

Si en comptes de consumir la música en viu en porcions individuals prefereixes gaudir dels concerts en gotims, l'un darrere l'altre, en jornades maratonianes de música en directe, o en cicles de concerts, no et perdis la nostra llista de festivals de música a Barcelona, i dels més importants que es fan a la resta de Catalunya. Pop, rock, jazz, electrònica, música d'arrel, clàssica i contemporània, de tot i força i cada mes de l'any, faci fred o calor. NO T'HO PERDIS: Els concerts del mes a Barcelona

¿Quins són els pobles més bonics de Catalunya? Al nostre país podem trobar llogarets que semblen trets de contes de fades i pobles costaners que farien les delícies de Patricia Highsmith a 'El talent de Mr. Ripley'. Vivim en un país ideal per planejar una escapada inoblidable, imaginar excursions en tren, proposar-li a la parella un cap de setmana romàntic perfecte o fer una capbussada a una platja espectacular. Sí, els boscos irlandesos estan molt bé i la costa Amalfitana és preciosa, però a Catalunya també hi ha de tot! Què fer a prop de Barcelona? Aquests són, per a nosaltres, els pobles catalans més bonics. NO T'HO PERDIS: Els pobles més bonics d'Espanya

En Cataluña hay aldeas de montaña y pueblos costeros de ensueño, que parecen sacados de una película. Desde una excursión en tren de primer nivel, hasta un fin de semana romántico son posibles alrededor de los pueblos catalanes más bonitos. ¿Cuáles son los pueblos más bonitos de Barcelona? Estos son, para nosotros, los municipios que hay que visitar para desconectar, escapar de la rutina y potenciar el turismo de proximidad. ¿Qué hacer cerca de Barcelona? ¡En Cataluña hay de todo y para todos los gustos! NO TE LO PIERDAS: Los pueblos más bonitos de España  

Què podeu fer gratis avui a Barcelona? Moltes coses. A la ciutat hi ha un munt d'activitats gratuïtes, propostes culturals molt interessants que no necessiten grans quantitats de calés. De fet, tenim obres de teatre, exposicions gratis, concerts, mercats i encara moltes altres propostes que no costen ni un cèntim. Us fem una tria d'activitats perquè les gaudiu sense treure el moneder.  NO T'HO PERDIS: Les millors exposicions de Barcelona

¿Qué puedes hacer hoy en Barcelona gratis? Muchas cosas. El dinero no es excusa para quedarse en el sillón de casa sin hacer nada. En Barcelona (todavía) hay un montón de propuestas culturales muy interesantes por las que no hay que desembolsar ni un euro prácticamente todos los días de la semana. Desde mercados y exposiciones a conciertos y talleres. En esta lista encontraréis un montón de actividades para hacer en Barcelona totalmente gratis.   NO TE LO PIERDAS: Visita gratis los museos de Barcelona

Hemos buceado en la agenda cultural de Barcelona para traeros una elección de lo mejorito que podréis hacer este fin de semana en la ciudad. ¿Queréis saber qué hacer este viernes, sábado y domingo? Aquí tenéis actividades para todos los gustos y bolsillos (¡incluso gratis!). Disfrutad del tiempo libre con exposiciones, obras de teatro, mercados, fiestas, conciertos, actividades con los peques... Os espera un fin de semana increíble sin moveros de Barcelona. Pero si queréis hacer una mini escapada, podéis visitar alguno de los pueblos más bonitos que tenemos cerca de casa. NO TE LO PIERDAS: Los mejores planes para hacer gratis en Barcelona

Què fer a Barcelona aquest cap de setmana? Hem bussejat en l'agenda cultural de Barcelona i us portem una tria del milloret que podreu fer aquest divendres, dissabte i diumenge. Aquí teniu activitats per a tots els gustos i butxaques (fins i tot gratis!). Gaudiu del vostre temps lliure amb exposicions, obres de teatre, mercats, festes, concerts... Voleu saber què fer aquest cap de setmana amb nens? Us espera un cap de setmana increïble sense moure-us de Barcelona. I si voleu escampar la boira, podeu fer una visita als pobles més bonics a prop de casa nostra. NO T'HO PERDIS: Les millors coses gratis per fer a Barcelona

Tenemos planes para cada día y para todos los gustos: teatro, estrenos de cine, ver las exposiciones imprescindibles, planes para hacer en familia... ¡Te faltarán horas! NO TE LO PIERDAS: Cosas para hacer en septiembre en Barcelona  

Tenim plans per cada dia i per tots els gustos: teatre, estrenes de cinema, veure les exposicions imprescindibles, plans per fer en família... Us faltaran hores!NO T'HO PERDIS: Les millors coses per fer al desembre a Barcelona  

¿Buscáis ideas para sacar todo el jugo a la ciudad? Estáis en la página correcta. Aquí os hemos seleccionado 10 planes que engloban lo mejor de todos los ámbitos y para todos los públicos. Música, arte, cine, planes de fin de semana y muchas cosas para hacer en la ciudad.  NO TE LO PIERDAS: Los mejores planes gratis de Barcelona

Una quincena larga de artistas de hip hop se han unido para organizar un concierto solidario con la población de Palestina. Se trata de un concierto non-stop que empezará a las 19 h en la sala Paral·lel 62, por la que irán desfilando algunos de los músicos más relevantes del momento de la escena del rap y músicas afines actuales. Participarán artistas destacados como Adala, Ana Tijoux, DJ Trapella & DJ Hochi (al beat), Elane, Hip Horns Brass Collective, Lágrimas de Sangre, Las Ninyas del Corro, Lia Kali, Lil Russia & Trusty, Los Chikos del Maíz, Masta Quba, Mus al Mur (pintura mural), Poor Tràmit, Sara Socas, Senyor Oca, Tribade y Valtònyc (sí...), y todos los beneficios irán a parar a diversas iniciativas que apoyan al pueblo Palestino. Colaboran variaas organizaciones como la Comunitat Palestina de Catalunya, Prou Complicitat, Pallasos en Rebeldía, Propaganda pel Fet!, Paral·lel 62, No Callarem, Radio Raheem Records, Guspira, Say It Loud y Que Soni.

Una quinzena llarga d'artistes de hip-hop s'han unit per organitzar un concert solidari amb la població de Palestina. Es tracta d'un concert non-stop que començarà a les 19 h a la sala Paral·lel 62, per la qual aniran desfilant alguns dels músics més rellevants del moment de l'escena del rap i músiques afins actuals.  Hi participaran artistes destacats com Adala, Ana Tijoux, DJ Trapella & DJ Hochi (al beat), Elane, Hip Horns Brass Collective, Lágrimas de Sangre, Las Ninyas del Corro, Lia Kali, Lil Russia & Trusty, Los Chikos del Maíz, Masta Quba, Mus al Mur (pintura mural), Poor Tràmit, Sara Socas, Senyor Oca, Tribade i Valtònyc (sí...), i tots els beneficis aniran a parar a diverses iniciatives que donen suport al poble Palestí. Hi col·laboren diverses organitzacions com la Comunitat Palestina de Catalunya, Prou Complicitat, Pallasos en Rebeldía, Propaganda pel Fet!, Paral·lel 62, No Callarem, Radio Raheem Records, Guspira, Say It Loud i  Que Soni.  

Casi tan tradicional como los turrones es el clásico concierto de Navidad de Mishima, que por segundo año consecutivo se convierte en una gira que va más allá de Barcelona. En lugar de hacer solo parada en la sala Apolo, en esta ocasión habrá un total de seis conciertos, uno de ellos en Barcelona el 22 de diciembre. La minigira navideña pasa por Vic (L'Atlàntida, 15 de diciembre), Tarragona (Sala Zero, 16 de diciembre), Valencia (Loco Club, 28 de diciembre), Salt-Girona (La Mirona, 29 de diciembre) y Lleida (Café del Teatre, 30 de diciembre). Las entradas están ya a la venta y se pueden comprar a través de taquilla.com El quinteto barcelonés con nombre de escritor japonés sigue presentando 'L'aigua clara' (2022). El disco, uno de los mejores de su carrera, añade varios hits a su nutrido repertorio, como 'Mia Khalifa', de la que acaban de estrenar el vídeo. Dirigido por Artur Tort, último Premio César a la Mejor Fotografía por 'Pacifiction' (Albert Serra, 2022), el clip está rodado en Venecia y el protagonizado por David Carabén y Flora Saura. Consulta cuáles son otros grandes conciertos de la temporada en Barcelona.  

Take That, una de las boy bands más famosas de la historia, regresarán a Barcelona 17 años después de su última visita. Los de Manchester, que ya no cuentan con Robbie Williams ni Jason Orange en sus filas desde que partieron peras definitivamente en 2014, actuarán en la ciudad el 13 de julio de 2024 en el marco del Alma Festival –el anterior Jardins de Pedralbes, que ahora se celebra en el Poble Espanyol, que por esta nueva edición ha confirmado también Valeria Castro, Vetusta Morla y James Blunt. El grupo, formado en Manchester en 1990, no se ha detenido desde el 2006, cuando reanudó su actividad después de diez años de silencio. Durante esta segunda etapa, Robbie Williams solo estuvo brevemente, del 2011 al 2014, y el grupo sigue funcionando como trío desde que él y Orange abandonaron la nave. Obviamente, Gary Barlow, Howard Donald y Mark Owen ya no son los adolescentes que adornaban las carpetas de los institutos en los años 90, pero siguen teniendo en el repertorio hits como 'Back for good', 'Patience', 'Pray' y la recordada versión de los Bee Gees 'How deep is your love'. ¿Cuándo salen a la venta las entradas de Take That? De todas formas, Barlow, Donald y Owen siguen grabando nueva música y este concierto servirá para presentar su noveno álbum de estudio, 'This life', que sale en noviembre del 2023. Las entradas salen a la venta el jueves 19 de ' octubre a las 10 horas a través de la web del festival. Y si quieres saber quién más actúa en Barcelona en 2023 y 2024, cons

Take That, una de les boy bands més famoses de la història, tornaran a Barcelona 17 anys després de la seva última visita. Els de Manchester, que ja no compten amb Robbie Williams ni Jason Orange a les seves files des que van trencar peres definitivament el 2014, actuaran a la ciutat el 13 de juliol de 2024 en el marc de l'Alma Festival –l'anterior Jardins de Pedralbes, que ara es fa al Poble Espanyol, que per aquesta nova edició ha confirmat també Valeria Castro, Vetusta Morla i James Blunt.  El grup, format a Manchester el 1990, no s'ha aturat des del 2006, quan va reprendre la seva activitat després de deu anys de silenci. Durant aquesta segona etapa, Robbie Williams només va ser-hi breument, del 2011 al 2014, i el grup continua funcionant com a trio des que ell i Orange van abandonar la nau. Òbviament, Gary Barlow, Howard Donald i Mark Owen ja no són els adolescents que adornaven les carpetes dels instituts als anys 90, però continuen tenint al repertori hits com 'Back for good', 'Patience', 'Pray' i la recordada versió dels Bee Gees 'How deep is your love'.  Quan surten a la venda les entrades de Take That? De totes maneres, Barlow, Donald i Owen continuen gravant nova música i aquest concert servirà per presentar el seu novè àlbum d'estudi, 'This life', que surt al novembre del 2023. Les entrades surten a la venda el dijous 19 d'octubre a les 10 h a través del web del festival. I si vols saber qui més actua a Barcelona el 2023 i el 2024, consulta l'agenda dels grans co

La popular formación de rock duro industrial pasa por el Estadi Olímpic Lluís Companys como parte de una nueva gira europea que celebra los 30 años del grupo. Las únicas fechas que Rammstein realizarán en territorio español durante este tour de estadios serán en San Sebastián el 5 de junio y en Barcelona el 11 del mismo mes. Los conciertos de los berlineses son famosos por la grandilocuencia y la pirotecnia, en consonancia con la potencia de un sonido que mezcla el metal y la electrónica de forma agresiva, pero que no renuncia a los estribillos pegadizos, como el de la célebre 'Du hast', que fue un éxito masivo a finales de los 90. El último disco de los alemanes es 'Zeit' (2022). ¿Cuándo se pueden comprar las entradas de Rammstein? Las entradas para el concierto de Rammstein del 11 de junio de 2024 en Barcelona salen a la venta el miércoles 18 de octubre a partir de las 11 h a través de doctormusic.com (los miembros del club de fans de Rammstein, LIFAD, podrán hacerlo del 16 de octubre a las 11 h. hasta el 17 a las 11 h. El precio de las entradas estará entre 92 y 150 euros para las entradas pista y 62, 66, 89, 99 y 129 euros para las de asiento reservado en la grada (IVA incluido, gastos de distribución no incluidos). Entradas nominales Por petición expresa del grupo, las entradas serán nominales y llevarán impresos los nombres y apellidos que se hayan utilizado al realizar la compra. Para acceder al Estadi será necesario que esta persona presente su DNI y entre con el rest

La popular formació de rock dur industrial passa per l'Estadi Olímpic Lluís Companys com a part d'una nova gira europea que celebra els 30 anys del grup. Les úniques dates que Rammstein faran en territori espanyol durant aquest tour d'estadis seran a Sant Sebastià el 5 de juny i a Barcelona l'11 del mateix mes.  Els concerts dels berlinesos són famosos per la grandiloqüència i la pirotècnia, en consonància amb la potència d'un so que barreja el metal i l'electrònica de forma agressiva, però que no renuncia a les tornades enganxoses, com la de la cèlebre 'Du hast', que va ser un èxit massiu a finals dels 90. L'últim disc dels alemanys és 'Zeit' (2022). Quan es poden comprar les entrades de Rammstein? Les entrades per al concert de Rammstein de l'11 de juny de 2024 a Barcelona es posen a la venda el dimecres 18 d'octubre a partir de les 11 h a través de doctormusic.com (els membres del club de fans de Rammstein, ‘LIFAD’, podran fer-ho del 16 d'octubre a las 11 h fins el 17 a les 11 h). El preu de les entrades serà d'entre 92 i 150 euros per a les entrades pista i 62, 66, 89, 99 i 129 euros per a les de seient reservat a la grada (IVA inclòs, despeses de distribució no incloses). Entrades nominals Per petició expressa del grup, les entrades seran nominals i portaran impresos els noms i els cognoms que s'hagin utilitzat en fer la compra. Per accedir a l'Estadi caldrà que aquesta persona presenti el seu DNI amb la resta d'acompanyants de qui hagi comprat les entrades (només se'n p

Últimamente, nos hemos acostumbrado a ver muchos conciertos con el cartel de 'sold out', pero cuando la venta de entradas anticipadas no va tan bien, muchos artistas se ven obligados a cancelar. El cantante y músico vallisoletano Erik Urano ha decidido tirar por el camino de en medio: como la venta de entradas iba francamente mal, en lugar de cancelar ha decidido regalar las entradas y, por tanto, el concierto será gratuito. Para conseguirlas, debéis ir a la web de Wegow y descargaros la invitación. Hace tiempo que entendí que no transito el camino del arte en busca de una meta u objetivo El concierto de La [2] de Apolo se celebra en el marco de la presentación del single 'Radioactividad' –apropiación del clásico de Kraftwerk–, un espectáculo por el que se han preparado nuevos visuales y luces. "En esta época en la que el éxito solo se concibe a través de 'sold outs' o primeros puestos en podios, sea de listas o de cifras conseguidas con lanzamientos, lo lógico o consecuente habría sido cancelar el show, no perder ni tiempo ni dinero y volver por el camino de ida habíamos iniciado, pero no", ha comunicado el artista en sus redes. Colgarse la medalla del 'sold out' "Son ya varios años que me han hecho abonar que nuestra función aquí no es esta, hace tiempo que entendí que no transito el camino del arte en busca de una meta u objetivo, sino que mi investigación en transitar el camino es el único punto de llegada que necesito", añadió. Este posicionamiento lleva implícita una cr

Últimament, ens hem acostumat a veure molts concerts amb el cartell de 'sold out', però quan la venda d'entrades anticipades no va tan bé, molts artistes es veuen obligats a cancel·lar. El cantant i músic val·lisoletà Erik Urano ha decidit tirar pel camí del mig: com que la venda d'entrades anava francament malament, en comptes de cancel·lar ha decidit regalar les entrades i, per tant, el concert serà gratuït. Per aconseguir-les, heu d'anar a la web de Wegow i descarregar-vos la invitació.   Fa temps que vaig entendre que no transito el camí de l'art a la recerca d'una meta o objectiu El concert de La [2] de l'Apolo es fa en el marc de la presentació del single 'Radioactividad' –apropiació del clàssic de Kraftwerk–, un espectacle pel qual s'han preparat nous visuals i llums. "En aquesta època en què l'èxit només es concep a través de 'sold outs' o primers llocs en podis, sigui de llistes o de xifres aconseguides amb llançaments, el més lògic o conseqüent hauria estat cancel·lar el xou, no perdre ni temps ni diners i tornar pel camí d'anada havíem iniciat, però no", ha explicat l'artista a les seves xarxes. Penjar-se la medalla del 'sold out' "Són ja diversos anys que m'han fet adobar que la nostra funció aquí no és aquesta, fa temps que vaig entendre que no transito el camí de l'art a la recerca d'una meta o objectiu, sinó que la meva recerca en transitar el camí és l'únic punt d'arribada que necessito", ha afegit. Aquest posicionament porta implícita una crítica a algunes pr

No son conciertos, pero los documentales del In-edit –que ya va por su 21ª edición– se viven tanto o más apasionadamente que la música en directo. Este año, lo inaugura C. Tangana, que presenta su documental 'Esta ambición desmedida', y lo cierra Little Richard, todo un icono del rock'n'roll más desacomplejado. Será en los Aribau Multicines, del 26 de octubre al 5 de noviembre. En medio, durante los diez días de festival, se proyectarán en el Aribau Multicines películas sobre grandes nombres del planeta música como Max Roach, Syd Barrett, Anton Corbijn, Pavement, el movimiento Elephant 6, Redd Kross, The Birthday Party, Cyndi Lauper, Karen Carpenter, The Zombies, J. Dilla, Marc Bolan, Gogol Bordello y David Johansen de los New York Dolls retratado por Martin Scorsese. Además, habrá una sección en torno a la Barcelona de los años 90 con documentales sobre los clubs A Saco y Garaje y directos de Pete Doherty, Rafael Riqueni y el Quartet Gerhard.  

La sala de conciertos de la calle Nou de la Rambla, esquina con el Paralelo, se ha convertido en el paradigma de la buena música en vivo sin etiquetas. Figuras emergentes y consagradas del pop, el rock, la música de raíz y la electrónica, de aquí y de allí, pisan el escenario de sus dos salas de conciertos, la sala titular y La [2], casi cada día de la semana. Y en cuanto al 'clubbing', el Apolo es la sede de las sesiones de Nitsa Club (electrónica), Honey Bunny (rock) y Caníbal (música de raíz urbana), entre otros. Desde el 2018 cuenta con un espacio polivalente abierto al cielo, La [3]. ¿Cuántas salas tiene Apolo? Tres. La sala principal, la histórica, con capacidad para 1.300 personas en concierto de pie; La [2], de construcción mucho más moderna, con capacidad para 800 personas en concierto; y La [3] con un aforo de 300 personas en concierto y con un patio al aire libre. ¿Qué música ponen en Apolo? Rock, pop, indie y derivados en las sesiones Honey Bunny de los lunes; pop, reggaeton, hip-hop, trap y similares en las Bersh de los miércoles; músicas urbanas globales en Caníbal los miércoles en La [2]; grandes hits de rock, dance y urban en Milshake los jueves; y música electrónica en el clásico Nitsa de los viernes y los sábados. Además, los domingos el Apolo se celebra la fiesta petarda Churros con Chocolate. Haz 'scroll' para más detalles y próximos conciertos y fiestas en Apolo

Heredera de la encarnación en Poblenou de la icónica sala Zeleste del Born, Razzmatazz es un enorme complejo de música en directo con tres salas de conciertos de diferentes tamaños, con escenarios que han acogido grandes nombres del pop, el rock y el metal. En cuanto al 'clubbing', la programación se reparte en cinco salas y en varias fiestas temáticas, y abarca tanto los estilos que dieron fama al local en la noche barcelonesa a los 90 como el indie pop y el indie rock, como estilos que sacuden el siglo XXI como el hip-hop, el R&B, el reggaeton y el dancehall, sin olvidarnos del techo, el house y el electro. Han actuado en la sala desde Blur, Pulp y Oasis hasta Kanye West y Kamasi Washington, pasando por Arcade Fire y Camela, entre muchos otros. ¿Qué música ponen? Desde siempre, Razzmatazz ha combinado el mejor pop del momento y las nuevas tendencias musicales como las actuales músicas urbanas, con espacio para los amantes del clubbing, es decir, la música electrónica de baile. ¿Cuál es la mejor sala de Razzmatazz? Como todo en la vida, dependerá de cuáles sean vuestros gustos. Si os va la electrónica, vuestra sala es la 2 (antes The Loft), que en marzo del 2022 renació con el nombre de Human, con la idea de recuperar la escala humana de la música dance, para que los clubbers sean los verdaderos protagonistas de la noche. En cambio, en La1, encontraréis músicas urbanas los viernes (Fuego) y el pop abierto a las nuevas tendencias musicales los sábados. Si lo que queréis es re

Ha publicado uno de los discos más importantes del pop español –'El Madrileño' (2021)– y una de las giras más espectaculares de los últimos tiempos –Sin Cantar Ni Afinar Tour–, pero la película sobre el proceso creativo de C. Tangana que inaugura el In-edit 2023 y que podrá verse a partir del viernes en 169 salas españolas no tiene nada de triunfalista. El filme de Santos Bacana, Cris Trenas y Rogelio González, que se anuncia como "una tragedia en tres actos", comienza documentando el proceso creativo del disco y "la ambición desmedida" que le lleva a imaginar una gira con más de treinta músicos en el escenario. Pero todo lo que puede salir mal empieza a torcerse y el equipo está ahí para captar las interioridades de una gira en la que todo es mucho más frágil de lo que parece desde fuera, incluso la confianza de un C. Tangana que va repitiendo a lo largo del metraje que no sabe cantar. Tangana, que está en Barcelona para presentar el documental, no cree que el querer rodearse de tantos músicos derivara de su inseguridad a la hora de cantar. "Lo de poner a 30 personas en el escenario tiene que ver con la inseguridad, pero no tanto en el sentido 'que canten los demás porque yo no canto', cuanto antes en el sentido de 'como yo no canto, necesito que mi propuesta creativa y lo que yo hago en directo sea completamente diferente', o que tenga algo de radical u original". La propuesta, que incluía a músicos de cuerda y de viento metal en el escenario, pasa rápidamente de la épica a

Ha fet un dels discos més importants del pop espanyol –'El Madrileño' (2021)– i una de les gires més espectaculars dels últims temps –Sin Cantar Ni Afinar Tour–, però la pel·lícula sobre el procés creatiu de C. Tangana que inaugura l'In-edit 2023 i que es podrà veure a partir de divendres a 169 sales de tot Espanya no té res de triomfalista. El film de Santos Bacana, Cris Trenas i Rogelio González, que s'anuncia com "una tragèdia en tres actes", comença documentant el procés creatiu del disc i "l'ambició desmesurada" que el porta a imaginar una gira amb més de trenta músics a l'escenari. Però tot el que pot sortir malament comença a torçar-se i l'equip és allà per a captar les interioritats d'una gira en què tot és molt més fràgil del que sembla des de fora, fins i tot la confiança d'un C. Tangana que va repetint al llarg del metratge que no sap cantar. Tangana, que és a Barcelona per presentar el documental, no creu que el fet de voler-se envoltar de tants músics derivés de la seva inseguretat a l'hora de cantar. "Això de posar a 30 persones a l'escenari té a veure amb la inseguretat, però no tant en el sentit 'que cantin els altres perquè jo no canto', com més aviat en el sentit de 'com que jo no canto, necessito que la meva proposta creativa i el que jo faig en directe sigui completament diferent', o que tingui alguna cosa de radical o original". La proposta, que incloïa músics de corda i de vent metall dalt de l'escenari, passa ràpidament de l'èpica al desastre, però no f

Bajo los porches del paseo Picasso, frente al parque de la Ciutadella, se encuentra el Diobar, el sótano del restaurante griego Dionisos que existe desde hace veinte años y que a lo largo de siete temporadas ha aglutinado la escena de las músicas del mundo en Barcelona. Este mes de noviembre comienza una nueva etapa que estrena reformas y mejoras del local como la caja acústica del escenario –que mejora sustancialmente el sonido– y un nuevo acceso por la calle Marquès de l'Argentera. "Empezamos con una nueva cara", dice Jordi Urpí, responsable del local junto con Christos Kafaslas. La celebración consiste en una programación especial del 22 al 26 de noviembre (encontraréis la programación en diobarbcn.com, a medida que se vaya confirmando). Han pasado por todo tipo de dificultades, pero aseguran que el sátiro que tienen dibujado los cuida y les protege. ¿Cómo ha evolucionado la programación del Diobar en todos estos años? Siempre hemos trabajado la escena de las músicas del mundo, pero desde el cierre de las salas Monasterio y Rocksound hemos aumentado la cantidad de conciertos de rock. ¿Continuáis teniendo días temáticos? Los jueves tenemos el ciclo Doble o Nada, que generalmente son dos grupos de rock o pop electrónico, los viernes hay salsa (Latin Underground), los sábados son más eclécticos, con cumbia, música africana, balcánica…, y los domingos hay música brasileña (Fuzuê). Colaboráis con frecuencia con la escena LGTBIQ+. Sí, son propuestas que nos han ido llegando de c

Sota els porxos del passeig Picasso, davant del parc de la Ciutadella, hi ha el Diobar, el soterrani del restaurant grec Dionisos que existeix des de fa vint anys i que al llarg de set temporades ha aglutinat l’escena de les músiques del món a Barcelona. Aquest mes de novembre enceta una nova etapa que estrena reformes i millores del local com la caixa acústica a l’escenari –que millora substancialment el so– i un nou accés pel carrer Marquès de l’Argentera. “Comencem amb una nova cara”, diu Jordi Urpí, responsable del local juntament amb Christos Kafaslas. La celebració consisteix en una programació especial del 22 al 26 de novembre (trobareu la programació a diobarbcn.com, a mesura que es vagi cofirmant). N'han passat de tots colors, però asseguren que el sàtir que hi tenen dibuixat els cuida i els protegeix. Com ha evolucionat la programació del Diobar en tots aquests anys? Sempre hem treballat l’escena de les músiques del món, però des del tancament de les sales Monasterio i Rocksound hem augmentat la quantitat de concerts de rock. Continueu fent dies temàtics? Els dijous fem el cicle Doble o Nada, que generalment són dos grups de rock o pop electrònic, els divendres hi ha salsa (Latin Underground), els dissabtes són més eclèctics, amb cúmbia, música africana, balcànica…, i els diumenges hi ha música brasilera (Fuzuê). Col·laboreu sovint amb l’escena LGTBIQ+. Sí, són propostes que ens han anat arribant de col·lectius com Las Pibas Producen, la filial de l’entitat anglesa

Se acerca cada vez más el terrible día en que Martin Scorsese, de 80 años, colgará definitivamente la claqueta, pero el cineasta no se irá tranquilamente sin hacer ruido. Su último film, absolutamente apasionante, de construcción impecable y cargado de política, quita el polvo de un rincón abandonado de la historia indígena estadounidense –los asesinatos en serie de los nativos americanos osage en el Oklahoma de los años 20– para contar una historia de avaricia, violencia e injusticia sistémica a la altura de sus mejores trabajos. Tres horas y 26 minutos que pasan volando A principios del siglo XX, el pueblo osage encontró petróleo. Esto le enriqueció, pero también atrajo a hordas de charlatanes, extorsionadores y estafadores blancos como abejas a un bote de miel. 'Los asesinos de la luna' recrea este mundo al estilo vérité, un lugar donde la cruda jerarquía racial estadounidense se ha dado la vuelta. Y es entonces cuando los cadáveres comienzan a acumularse. El guion apunta al magnate ganadero William Hale (Robert De Niro) como el hombre detrás de los crímenes. Para acelerar el proceso de obtener los derechos del petróleo, necesita que su sobrino Ernest Burkhart (Leonardo DiCaprio) se case con Mollie (Lily Gladstone), heredera osage, pero lo que no se espera es que el sobrino se enamore de ella. Mejorando con la edad, DiCaprio humaniza este hombre irresponsable, pero es Gladstone quien vende la idea de que hay algo en Burkhart que vale la pena amar, y con ello, vende toda un

S’acosta cada cop més el dia terrible en què Martin Scorsese, de 80 anys, penjarà definitivament la claqueta, però el cineasta no se n’anirà tranquil·lament sense fer soroll. El seu últim film, absolutament apassionant, de construcció impecable i carregat de política, treu la pols d’un racó abandonat de la història indígena nord-americana –els assassinats en sèrie dels nadius americans osage a l’Oklahoma dels anys 20– per explicar una història d’avarícia, violència i injustícia sistèmica a l’alçada dels seus millors treballs. Tres hores i 26 minuts que passen volant A principis del segle XX, el poble osage va trobar petroli. Això el va enriquir, però també va atraure hordes de xarlatans, extorsionadors i estafadors blancs com abelles a un pot de mel. 'Los asesinos de la luna' recrea aquest món a l’estil vérité, un lloc on la crua jerarquia racial nord-americana s’ha capgirat. I és llavors quan els cadàvers comencen a acumular-se. El guió apunta al magnat ramader William Hale (Robert De Niro) com l’home al darrere dels crims. Per accelerar el procés d’obtenir els drets del petroli, necessita que el seu nebot Ernest Burkhart (Leonardo DiCaprio) es casi amb la Mollie (Lily Gladstone), hereva Osage, però el que no s’espera és que el nebot se n’enamori. Millorant amb l’edat, DiCaprio fa humà aquest home irresponsable, però és Gladstone qui ven la idea que hi ha alguna cosa en Burkhart que val la pena estimar, i amb això, ven tota una pel·lícula de tres hores i 26 minuts que passen

Son visionarios de las series. Montaron Serielizados cuando las grandes plataformas aún no habían aterrizado aquí y la gente tiraba de piratería. Los trataban de locos, pero este mes celebran la décima edición del festival –del 17 al 21 de octubre en el CCCB, Sala Phenomena, Casa SEAT y Auditorio de la Blanquerna– y traen al creador de 'Succession', Jesse Armstrong. “Es casi más importante que el que pisó la luna”, ríen Víctor Sala y Betu Martínez. 'Succession' ha sido la gran serie de los últimos años, ¿no? B. M.: Sí, porque estamos en un momento de muchísimo consumo, de tragarnos mucha mierda, y 'Succession' es como las series de HBO de antes, muy de autor. V. S.: Y también ha generado una tendencia muy actual, esa sátira a los ricos, esa línea fina entre la pura comedia y el puro drama, es una serie difícil de catalogar. Es un superhíbrido, los guionistas vienen de hacer comedia toda la vida y lo están vendiendo como un drama. ¿Cómo fue la primera edición del festival? B.M.: Una tarde, con 400 personas y un presupuesto de 200 o 400 euros, pero fue el embrión. Teníamos 23 o 24 años. Parecía una locura. V. S.: Cuando explicábamos el proyecto, mucha gente nos decía que no tenía ningún interés y que aquí la gente solo miraba 'La que se avecina'. ¿Os imaginábais la evolución de las plataformas? V.S.: Cuando empezamos, España era el país de la piratería y parecía que Netflix nunca iba a aterrizar. B.M: Estaban Canal+ Series, Cuatro... V.S.: Y TVE, que de vez en cuando compraba u

Són uns visionaris de les sèries. Van muntar Serielizados quan les grans plataformes encara no havien aterrat aquí i la gent tirava de pirateria. Els titllaven de bojos, però aquest mes celebren la desena edició del festival –del 17 al 21 d’octubre al CCCB, Sala Phenomena, Casa SEAT i Auditori de Blanquerna– i porten el creador de 'Succession', Jesse Armstrong. “És gairebé més important que el que va trepitjar la lluna”, riuen Víctor Sala i Betu Martínez. 'Succession' ha sigut la gran sèrie dels últims anys, oi? B. M.: Sí, perquè estem en un moment de moltíssim consum, d’empassar-nos molta merda, i 'Succession' és com les sèries d’HBO d’abans, molt d’autor. V. S.: I també ha generat una tendència molt actual, aquesta sàtira als rics, aquesta línia fina entre la pura comèdia i el pur drama, és una sèrie difícil de catalogar. És un superhíbrid, els guionistes venen de fer comèdia tota la vida i ho estan venent com un drama. Com va ser la primera edició del festival? B.M.: Una tarda, amb 400 persones i un pressupost de 200 o 400 euros, però va ser l’embrió. Teníem 23 o 24 anys. Semblava una bogeria. V. S.: Quan explicàvem el projecte, molta gent ens deia que no tenia gens d'interès i que aquí la gent només mirava 'La que se avecina'. Us imaginàveu l’evolució de les plataformes? V.S.: Quan vam començar, Espanya era el país de la pirateria i semblava que Netflix no hi aterraria mai. B.M: Hi havia Canal+ Series, Cuatro... V.S.: I TVE, que de tant en tant comprava una sèrie com 'Los

No se senten rara avis, però si mirem l’escena musical del país, no hi ha gaires grups que combinin referències dels anys 60 i 70 (Bob Dylan, Pau Riba, Sisa, The Band i Bruce Springsteen) i arrosseguin una base de fans jove com fan ells, que acaben d’omplir l’Apolo i el Teatre Grec. Van néixer cap al 2017, però els vam descobrir amb 'Al límit de la tonalitat' (2020) i va ser com una alegre alenada d’aire fresc. Es presentaven com una mena de The Rolling Thunder Revue, el circ ambulant de Dylan, cosa refrescant en un context tenyit d’autotune. Després va arribar 'La mateixa sort' (2021), disc amb el qual van acceptar premis importants i ampliar públic, i ara preparen el salt definitiu amb 'Gràcies per venir' (2023), que surt aquest 20 d'octubre amb Indian Runners, el seu segell d’abans, i Ceràmiques Guzmán, el dels Manel, cosa que llegim com una mena d’apadrinament. El disc del Bruce 'Contraban', una de les cançons del disc, és pura E Street Band, i 'Per allà Lesseps' comença gairebé com una versió de 'Hungry heart'. De fet, Lluc Valverde, clarinetista i saxofonista del grup, es declara fan “dels grups de versions, com Les Que Falta Band”, diu. S’entén, doncs, que entre ells es referissin al nou àlbum com 'El disc del Bruce'. “Vam veure que el Dylan no funcionava i vam decidir copiar el Bruce”, riu Andreu Galofré (baix i cors). “Quan vam començar a fer les primeres versions de les cançons era una mica el que estàvem fent llavors, sortia així”, afegeix Quim Carandell (veu i gui

Ya no es ningún secreto que en Time Out estamos montando una movida bastante grande y que el 16 de octubre la centenaria sala La Paloma vivirá una de las noches más vibrantes de su historia reciente. Sí, has acertado, hablamos de la celebración del año, es decir, la gala de los premios Time Out Cultura. Para liarla un poco más todavía, hemos decidido que de 22.30 a 00 h, una vez entregados los premios, abriremos La Paloma a los ganadores del sorteo de 200 invitaciones dobles al que podéis participar inscribiéndoos en este enlace, para que podáis bailar con los premiados, los nominados, con la gente de la cultura de Barcelona (y con nosotros, claro) al ritmo de la sesión de Miqui Puig, que será el encargado de poner música a la fiesta. Tenéis tiempo hasta el 9 de octubre y el día 10 mandaremos un mail a los ganadores del sorteo. Premios Time Out Cultura Los premios Time Out Cultura son la reivindicación de las propuestas creativas que más nos han marcado y emocionado en los últimos doce meses. De entre todos los nominados (que se pueden consultar en la web de los premios), saldrán los ganadores, que se revelarán el mismo 16 de octubre. El jurado está formado por el actor, director y dramaturgo Iván Morales, la periodista Montse Virgili, la ilustradora y diseñadora Queralt Guinart, Fanny Campeny (Cliente Service Director en IPG Mediabrands), Mireia Domingo (directora de CaixaForum) y cuatro editores de Time Out Barcelona: Borja Duñó, Eugenia Güell, Rita Roig y María José Gómez.

Ja no és cap secret que a Time Out n'estem muntant una de grossa i que el 16 d'octubre la centenària sala La Paloma viurà una de les nits més vibrants de la seva història recent. Sí, ho heu encertat, parlem de la celebració de l'any, és a dir, la gala dels premis Time Out Cultura, i per fer-ho encara més sonat hem decidit que de 22.30 a 00 h, un cop entregats els premis, obrirem La Paloma per als guanyadors del sorteig de 200 invitacions dobles al qual podeu participar inscrivint-vos en aquest link, perquè pugueu ballar amb els premiats, els nominats, amb la gent de la cultura de Barcelona (i amb nosaltres, esclar) al ritme de la sessió de Miqui Puig, que serà l'encarregat de posar música a la festa. Teniu temps fins al 9 d'octubre i el dia 10 enviarem un mail als guanyadors del sorteig. Premis Time Out Cultura Els premis Time Out Cultura són la reivindicació de les propostes creatives que més ens han marcat i emocionat durant els últims dotze mesos. D'entre tots els nominats (que podeu consultar a la web dels premis), en sortiran els guanyadors, que es revelaran el mateix 16 d'octubre. El jurat està format per l'actor, director i dramaturg Iván Morales, la periodista Montse Virgili, la il·lustradora i dissenyadora Queralt Guinart, Fanny Campeny (Client Service Director a IPG Mediabrands), Mireia Domingo (directora de CaixaForum) i quatre editors de Time Out Barcelona: Borja Duñó, Eugènia Güell, Rita Roig i María José Gómez. De la deliberació d'aquest jurat en sortiran els pr

“Es sublime. Un álbum maravilloso”. No lo decimos nosotros –aunque lo suscribimos y por eso el disco está nominado a los Premios Time out Cultura 2023– sino Allan Jones en la prestigiosa revista británica 'Uncut'. El crítico pone un 9/10 a 'Riders of the Canyon' (2023), disco de debut de la superbanda del mismo nombre que Joana Serrat, Matthew McDaid, Víctor Partido y Roger Usart han grabado entre Cataluña, Londres y Estados Unidos. Es un proyecto internacional con una larga lista de músicos y productores de estos países, y se nota, porque las voces, las guitarras, el sonido... son para caerse de culo. Hablamos con la de Vic días antes del concierto que darán en La Nau, dentro del Curcircuit, el jueves 5 de octubre. Habéis recibido reacciones entusiastas de la prensa internacional. ¿Más incluso que en la de aquí? Yo creo que la gente de aquí ya hizo mucho ruido y nos animó a grabar cuando habíamos hecho solo dos actuaciones. Ahora sienten que los de fuera están reconociendo lo que ellos decían. Tu disco 'Hardcore from the heart' (2021) despertó ya este tipo de reacciones. ¿Os lo esperábais ahora también? Hicimos este disco porque teníamos ganas y queríamos colaborar con todos estos músicos. Tú haces algo porque crees en ello, esperas que quizá haya alguien que te haga un poco de caso, pero no un alud de buenas críticas en medios internacionales. ¿De dónde surgió la idea de crear este supergrupo? Lo de supergrupo mola porque te lo dicen los demás, pero empezamos porque sentíam